Mit Haut und Haar

"Mit Haut und Haar" – Gedicht: Inhalt

Innerhalb der vier Strophen des Gedichts "Mit Haut und Haar" wird die Zuneigung des lyrischen Ichs in direkter Ansprache an eine unbekannte Person thematisiert, wobei das lyrische Ich zudem seine Hingabe und die gleichzeitige Aufgabe seiner Selbst in dieser Beziehung thematisiert.

In der ersten Strophe thematisiert das lyrische Ich eine innige Verbundenheit zu der Person, die es anspricht: "Aus der Senke [der] Jahre"¹ gezogen, schaffte es das lyrische Ich, diese Person in seinen Sommer eintauchen zu lassen. Ferner "leckte"¹ es dieser Person "die Hand und Haut und Haare"¹, bis es schließlich einen Schwur ablegte, nämlich den Schwur, "ewig mein und dein zu sein"¹.

In der zweiten Strophe steht die innige Beziehung zwischen dem lyrischen Ich und der unbekannten Person an einem Wendepunkt. So spricht das lyrische Ich davon, dass jene Person es umgewendet und ihr/ihm ein Zeichen verpasst habe: "Mit sanftem Feuer [brannte es dieses Zeichen] in das dünne Fell"¹ des lyrischen Ichs. Das Ergebnis dieses Brandmales war, dass das lyrische Ich von sich selbst abgelassen und "vor [sich] selbst zurückzuweichen"¹ begonnen habe.

In der dritten Strophe erzählt das lyrische Ich von einem Schwur, den es sich selbst gegenüber abgelegt habe und vor dem es ebenfalls zurückgewichen sei. Während es sich anfangs noch an diesen Schwur erinnerte und einen "schöne[n] Überrest"¹ sah, ist das lyrische Ich hier bereits tief im "Innern"¹ der unbekannten Person "verborgen"¹.

Die vierte Strophe beendet das Gedicht mit dem vollständigen Aufgehen des lyrischen Ich in der Person, die es unmittelbar anspricht. Schließlich habe diese Person das lyrische Ich "mit Haut und Haar"¹ ausgespuckt.

"Mit Haut und Haar" – Analyse

Die Analyse des Gedichts "Mit Haut und Haar" umfasst den Aufbau des Gedichts, darunter Reimschema und Metrum, sowie die Sprache des Gedichts, zu der u. a. die rhetorischen Stilmittel gehören.

"Mit Haut und Haar" – Gedicht: Aufbau

Der Aufbau des Gedichts "Mit Haut und Haar" zeigt, dass dieses keiner bestimmten Gedichtart zugeordnet werden kann. Allerdings kann das Gedicht thematisch der Liebeslyrik zugeordnet werden.

"Mit Haut und Haar" – Reimschema

Die vier Strophen des Gedichts "Mit Haut und Haar" verfügen über unterschiedliche Reimschemata. In der ersten und dritten Strophe lässt sich ein Kreuzreim mit dem Reimschema "abab" identifizieren.

Dieses Reimschema kannst Du beispielhaft anhand der ersten Strophe des Gedichts erkennen:

Bei diesem Reimschema reimt sich das letzte Wort des ersten Verses ("Jahre") auf das letzte Wort des dritten Verses ("Haare"). Ebenso reimt sich das letzte Wort des zweiten Verses ("ein") auf das letzte Wort des vierten Verses ("sein").

In der zweiten Strophe lässt sich ein umarmender Reim mit dem Reimschema "abba" ausmachen.

In dieser Strophe reimt sich das letzte Wort des ersten Verses ("Zeichen") auf das letzte Wort des vierten Verses ("zurückzuweichen") sowie das letzte Wort des zweiten Verses ("Fell") auf das letzte Wort des dritten Verses ("schnell").

In der vierten Strophe lässt sich hingegen ein Paarreim mit dem Reimschema "aa" ausmachen.

Bei diesem Reimschema reimt sich das letzte Wort des ersten Verses ("war") auf das letzte Wort des zweiten Verses ("Haar").

"Mit Haut und Haar" – Metrum

Bei dem Metrum des Gedichts "Mit Haut und Haar" handelt es sich um einen fünfhebigen Jambus. In allen vier Strophen kann das Metrum des Jambus identifizieren werden, dies bedeutet, dass die erste Silbe eines Versfußes unbetont und die zweite Silbe betont ist.

Den fünfhebigen Jambus erkennst Du beispielhaft anhand des ersten Verses des Gedichts:

"Mit Haut und Haar" – Stilmittel

Im Gedicht "Mit Haut und Haar" von Ulla Hahn können verschiedene rhetorische Stilmittel identifiziert werden.

Metapher in "Mit Haut und Haar"

In der ersten Strophe kann eine Metapher ausgemacht werden.

• Das lyrische Ich gibt an, dass es die unbekannte Person "in [s]einen Sommer" (V. 2) eingetaucht habe.
• Dieser Sommer kann als Metapher für das jugendliche Dasein und die wachen Jahre des lyrischen Ich gedeutet werden.
• Schließlich ist der Sommer die wärmste und hellste Jahreszeit – mit ihm geht die Blüte des Lebens einher.

Eine Metapher ist ebenso in der zweiten Strophe zu finden, in der das lyrische Ich die Begriffe "sanfte[s] Feuer" (V. 6) verwendet.

• Das Feuer kann als Metapher für die Handlungsabsicht der unbekannten Person stehen – diese Absicht könnte sich auf Verschiedenes beziehen.
• Anzunehmen ist jedoch, dass dieses Feuer bestimmte Handlungen und Verhaltensweisen dieser Person verkörpert.
• Dass diese Handlungen negativen Einfluss auf das lyrische Ich ausgeübt haben, ist deshalb zu vermuten, weil das Nomen "Feuer" als Zustand der Verbrennung auf diese Negativität verweist.

Klimax in "Mit Haut und Haar"

Eine Klimax ist ein Stilmittel, das durch Steigerung erfolgend einen Höhepunkt beschreibt.

• Ein solcher Höhepunkt kann in der ersten Strophe ausgemacht werden.
• Dabei gibt das lyrische Ich über drei Zeilen hinweg an, was es für die unbekannte Person alles getan habe.
• Dies mündet schließlich in der vierten Zeile in einem Schwur des lyrischen Ich: "und schwor dir ewig mein und dein zu sein" (V. 4).

Mithilfe des Stilmittels "Klimax" hebt das lyrische Ich seine/ihre Aufopferung gegenüber der unbekannten Person hervor und verdeutlicht dabei die Intensität dieser Aufopferung. Hierdurch erhalten die Lesenden den Eindruck, dass sich das lyrische Ich der unbekannten Person vollständig hingibt.

Euphemismus und Oxymoron in "Mit Haut und Haar"

In der zweiten Strophe des Gedichts können zwei Stilmittel gleichzeitig identifiziert werden: der Euphemismus und das Oxymoron:

In dem Gedicht "Mit Haut und Haar" beziehen sich diese beiden Stilmittel auf den angedeuteten Wendepunkt, der sich in der Beziehung des lyrischen Ich mit der unbekannten Person vollzieht. So gibt das lyrische Ich an, dass diese Person ihm ein "Zeichen" (V. 5) "mit sanftem Feuer in das dünne Fell" (V. 6) eingebrannt habe.

Hierbei wird das Nomen "Feuer", dem im Kontext der Verbrennung eine starke, zerstörerische Bedeutung zukommt, mit dem Adjektiv "sanft" kombiniert, wodurch es in seiner Bedeutung gemildert oder abgeschwächt wird. Der Euphemismus wird hier folglich in Zusammenhang mit dieser Milderung verwendet: Er mildert die Absicht derjenigen Person, die im Kontext des Feuers steht, indem das lyrische Ich angibt, dass jene Person ihm das Zeichen "sanft" (V. 6) in "das dünne Fell" (V. 6) gebrannt habe.

Gleichzeitig wird durch das rhetorische Stilmittel des Oxymorons der Widerspruch der beiden Begriffe "sanfte[s] Feuer" (V. 6) hervorgehoben. Durch diesen Widerspruch werden Lesende dazu angeregt, die Absichten des lyrischen Dus zu hinterfragen:

• Möchte es dem lyrischen Ich etwas Gutes oder Schlechtes?
• Ist es sich über ihre/seine Wirkung auf das lyrische Ich bewusst?

"Mit Haut und Haar" – Interpretation

Anhand der folgenden Interpretation kannst Du die Bedeutung des Gedichts "Mit Haut und Haar" von Ulla Hahn erschließen.

• Das Gedicht "Mit Haut und Haar" thematisiert die Aufgabe der eigenen Identität seitens des lyrischen Ichs, die durch eine Liebesbeziehung erfolgt.
• Dabei verweist der Titel bereits auf die Hingabe, die das lyrische Ich in dieser Beziehung zeigt:
  • "Mit Haut und Haar"¹ opfert es sich auf, um in seinem Gegenüber vollkommen aufzugehen.
  • Letztlich realisiert das lyrische Ich jedoch, dass es die Gefahr, die diese Selbstopferung beherbergt, nicht bedacht hat.

Im Folgenden findest Du einige Interpretationsansätze zu den Inhalten der einzelnen Strophen.

Ulla Hahn Liebesgedichte – Interpretation: Die vollkommene Hingabe

Wie Du bereits aus der Inhaltsangabe erfahren hast, thematisiert die erste Strophe die innige Verbindung des lyrischen Ich zu jener unbekannten Person, die es in dem Gedicht anspricht. Außerdem ist zu entnehmen, dass diese innige Verbindung in der vollkommenen Hingabe des lyrischen Ich in Bezug auf diese Person liegt.

Weil das Gedicht mit dem Hinweis darauf, dass das lyrische Ich diese Person "aus der Senke [seiner] Jahre" (V. 1) gezogen habe, beginnt, ist davon auszugehen, dass es sich um eine innige Beziehung, folglich eine Liebesbeziehung handelt. Mit dem Begriff "Senke" könnte im metaphorischen Sinne das fortgeschrittene Alter der Person gemeint sein, denn die Vertiefungen im Boden können auf die bereits verstrichenen Jahre hindeuten. Dass das lyrische Ich die angesprochene Person nun aus seinen alten Jahren herauszieht, kann bedeuten, dass es diese wieder aufleben lässt.

Während die unbekannte Person folglich durch fortgeschrittenes Alter charakterisiert wird, befindet sich das lyrische Ich im Sommer seines Lebens. Weil dieser Sommer eine Metapher für das jugendliche Dasein und die wachen Jahre des lyrischen Ich sein kann, ist davon auszugehen, dass das lyrische Ich noch jung ist, als es sich dieser Person hingibt.

Das Verb "lecken" weist schließlich darauf hin, dass sich das lyrische Ich gegenüber der angesprochenen Person in vollkommener Hingabe befand, denn es "leckte [ihr/ihm] die Hand und Haut und Haare" (V. 3). Dabei ist anzunehmen, dass das lyrische Ich dieses Verb nicht wortwörtlich gebraucht, sondern hierdurch vielmehr die Intensität der Hingabe beschreibt.

• Gleichzeitig kann das Lecken auf eine bestimmte Art von Pflege verweisen – ein Blick in das Reich der Tiere zeigt, dass das Lecken den Muttertieren als Pflegetätigkeit ihrer Babys dient.
• Ob dieses Lecken im Falle des lyrischen Ichs geistiger oder körperlicher Natur ist, bleibt offen.
• Es könnte jedoch auch als eine Metapher fungieren, um die Fürsorge des lyrischen Ichs in Bezug auf die unbekannte Person zu verdeutlichen.

Eine weitere Möglichkeit der Interpretation besteht darin, dass sich das lyrische Ich vor der Beziehung in einer guten Ausgangssituation befand, während sich das lyrische Du in einer weniger guten, wenn nicht sogar schlechten Ausgangssituation befand. Dass das lyrische Ich seine Partnerin bzw. seinen Partner nun "aus der Senke [seiner] Jahre" (V. 1) zieht, verweist darauf, dass es dessen Lebenssituation verbessert.

"Mit Haut und Haar" – Bedeutung: Die Distanzierung von der eigenen Identität

In der zweiten Strophe wird die vollkommene Hingabe der ersten Strophe durch das Vergehen der Zeit weiter erzählt: Nachdem sich das lyrische Ich der Person hingegeben hat, hat diese ihm ein Zeichen "in das dünne Fell" (V. 6) gebrannt. Anzunehmen ist, dass mit diesem dünnen Fell die zu Beginn der Beziehung noch nicht gefestigte Identität des lyrischen Ichs gemeint ist.

• Weil das lyrische Ich zu Beginn der Liebesbeziehung noch jung ist, ist es noch nicht in seinem Charakter gefestigt.
• Auf diese Weise ist es der unbekannten Person möglich, das lyrische Ich zu verändern.
• Das Resultat hiervon ist, dass das lyrische Ich "vor [sich] selbst zurückzuweichen" beginnt.
• Mit diesem Zurückweichen geht eine zunehmende Distanzierung von der eigenen Identität einher.

Die Auflösung des eigenen Ichs

In der dritten Strophe beschreibt das lyrische Ich zu Beginn weiterhin die Distanzierung von der eigenen Identität, wobei es einen "Schwur" (V. 9) ablegt – an diesen erinnert es sich anfangs noch, bis es schließlich nur noch "ein schöner Überrest" (V. 10) war, der von ihm blieb und nach ihm rief.

Weiter scheint es, als hört das lyrische Ich diesen Überrest seiner eigenen Identität nicht mehr, weil es im "Innern" (V. 11) der anderen Person "vor [sich] verborgen" (V. 12) ist.

• Mit diesem Verborgensein kann die Unfähigkeit des lyrischen Ichs, sich selbst wiederzuerkennen, gemeint sein.

Damit befindet sich das lyrische Ich in einer Sackgasse, denn es erkennt weder sich selbst in sich, noch erkennt es sich in seinem Gegenüber wieder. Die dritte Strophe thematisiert folglich die Unfähigkeit des lyrischen Ich, sich selbst (wieder-)zuerkennen – es ist von einer Auflösung des eigenen Ichs auszugehen.

Die Folgen der Selbstaufgabe

In der vierten Strophe mündet der Verlust der eigenen Identität des lyrischen Ich in dessen vollkommener Selbstaufgabe: Es ist "ganz in [seinem Gegenüber] aufgegangen" (V. 13). Damit hat sich das lyrische Ich vollkommen von sich selbst distanziert, einen Verlust der eigenen Identität erlitten, bis es schließlich ausgespuckt wird "mit Haut und Haar" (V. 14).

Das Ende des Gedichts verweist auf die Folgen der Selbstaufgabe, denn die Liebesbeziehung zwischen dem lyrischen Ich und dem lyrischen Du scheint von der unbekannten Person beendet worden zu sein, sodass das lyrische Ich allein zurückbleibt.

Hier verweist der Titel des Gedichts "Mit Haut und Haar" auf das, was dem lyrischen Ich nach Beendigung der Liebesbeziehung bleibt: Der eigene Körper, aus Haut und Haaren bestehend. Fragen der Identität bleiben somit ungeklärt, da das lyrische Ich sich aufgrund der vollkommenen Hingabe an die unbekannte Person in einer ungewohnten Welt zurechtfinden muss.

Gleichzeitig verweist der Titel "Mit Haut und Haar" auf die vollkommene Hingabe mit Haut und Haar – folglich die Hingabe des gesamten Körpers. Dass die unbekannte Person das lyrische Ich nun durch Beendigung der Liebesbeziehung "ausspuckt" bestätigt, dass sich das lyrische Ich neu zurechtfinden muss.

"Mit Haut und Haar" – Epoche

Ulla Hahns Gedicht "Mit Haut und Haar" wurde im Jahr 1981 veröffentlicht und zählt zur Epoche der Postmoderne.

• Die Postmoderne ist eine literarische Epoche, die in manchen Fällen in die Zeit zwischen 1968 und 2000, in anderen Fällen in die Zeit zwischen 1989 und 2011 eingeordnet wird.
• Die Autor*innen der postmodernen Literatur wurden vermehrt von dem Gefühl geplagt, dass der Mensch orientierungslos durch die vielschichtig gewordene moderne Welt irrte.
• Die Epoche der Postmoderne wird daher nicht von einem roten Faden oder einem einheitlichen Leitgedanken durchzogen, stattdessen versuchten die Autor*innen die Vielschichtigkeit der Welt sowie ihre kulturellen und gesellschaftlichen Veränderungen in ihren Werken zu erfassen und zu verarbeiten.

Daher sind auch die Themen der postmodernen Literatur nicht einheitlich. Aufgrund dieser Vielfältigkeit wird auch heute noch kontrovers diskutiert, ob die Postmoderne überhaupt als Epoche bezeichnet werden kann.

"Mit Haut und Haar" – Ulla Hahn

Ulla Hahn wurde im Jahr 1945 in Westfalen geboren. Sie gilt als eine der bedeutendsten Schriftstellerinnen und Lyrikerinnen der Gegenwart.

• Zu ihren bekanntesten Werken zählen "Das verborgene Wort" und "Spiel der Zeit".
• Neben diesen Prosawerken verfasste die Autorin zahlreiche Gedichte, so z. B. die Gedichtbände "Herz über Kopf (1981)" und "stille trommeln (2021)".
• Neben "Mit Haut und Haar" veröffentlichte Ulla Hahn zahlreiche weiteres Liebesgedichte.
• Darunter z. B. das Gedicht "Bildlich gesprochen" (1981).

• Aus einer Arbeiterfamilie stammend und nach einer Lehre als Bürokauffrau, gelang Hahn der Weg in die Literaturbranche.
• Nach ihrem erfolgreichen Studium in Germanistik, Soziologie und Geschichte promovierte Hahn.
• Anschließend arbeitete sie als "Literaturredakteurin bei Radio Bremen"², wo sie "eine neue Sendung: „Das Gedicht des Tages“² ins Leben rief.

• Anschließend begann Hahn, eigene Gedichte zu schreiben.
• Mit ihrem im Jahr 1981 vorgelegten Gedichtband "Herz über Kopf" wurde die aufstrebende Dichterin mit einer Auflage von circa 18.000 Exemplaren zur Bestsellerlyrikerin.

• Neben zahlreichen weiteren Lyrikveröffentlichungen folgte Hahns erster Roman "Ein Mann im Haus" im Jahre 1991.
• Ihr darauffolgender Roman "Das verborgene Wort" erschien zehn Jahre später.

Die Schriftstellerin erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Deutschen Bücherpreis. Außerdem wurde ein Literaturpreis nach der Autorin benannt: der Ulla-Hahn-Autorenpreis. Mit diesem Preis wird bis heute das Lyrik- oder Prosawerk eines deutschen Erstlings unter 35 Jahren ausgezeichnet.